上海文化产业为何衰落？
最近两年，上海一直在大力发展文化产业的规划，比如成立“上海文化艺术基金”、成立上海国际电影节组委会办公室等等。但在过去的二十年中，上海的创意产业几乎没有任何发展，而且反而还倒退了（2013年《第一财经日报》称，上海文创产业从业人数比2009年下降了四成）。根据上海市统计局公布的数据显示， 2007年至2015年间，上海文化创意产业营业收入从4198.6亿元下降到2124.9亿元，减少了一半以上；从业人员从36.5万人减少到19.3万人，下降将近六成。 作为全国最早开展文化创意产业发展的城市之一，上海在“后工业化”时代的经济发展中本应扮演引领者的角色，但事实上却恰恰相反。为什么会出现这种反差？
首先，我们要明确什么是文化创意产业。根据国务院颁布的《文化产业促进法》界定，我国的文化创意产业是指，为社会公众提供文化需要的各类生产和服务创造物质财富和精神财富的行业。我们可以将文化创意产业理解为一种“新产业”或“现代服务业”，但又不完全等同于二者的概念。与制造业和农业生产相比，它无需消耗大量的能源资源和土地等生产资料，并且能够通过高科技和互联网实现全球化生产和分配，因此从本质上说，它是属于高知识密集型的新兴经济形态。
正因为如此，美国把电影、电视、游戏设计等列入了文化创意产业行列。而英国则把动漫游戏、数字媒体、舞台表演列为新兴的文化创意产业。至于我们国内所说的文化创意产业，则是来自日本的“新文化产业”的概念。这个概念最先由台湾著名经济学家张五常教授在20世纪80年代提出，后来被日本经济界广泛运用。所谓“新文化”，就是把“文”的概念向外延伸，包含所有能够创造出新的价值源泉的活动。所以从这个定义来看，文化创意产业其实涵盖了几乎所有的第三产业部门。
然而，在我国目前的实际情况是，这个由诸多行业组成的庞大体系并未展现出应有的活力和优势。相反，一些传统行业如出版印刷、影视录音等却出现严重衰退的现象。造成这种现象的原因是多方面的：有政府政策引导的原因，也有市场需求变动和企业自身经营的问题。但对于一个城市的经济发展而言，重要的不在于某个行业或某几个行业的崛起，而在于新兴产业的蓬勃发展。因为一个城市一旦在某几个传统行业中形成规模优势和产业链条，就很难再摆脱“低端”和“低附加值”的标签了，就像曾经的上海滩一样。
为了扭转这一局面，上海近年来不断调整产业结构，大力发展金融、信息、文化产业等三大支柱产业，希望通过引入高附加值的产业来重新定位自己的经济地位。其中文化产业更是被列为重中之重。按照上海市文化广播影视管理局局长的说法， 要把上海打造成“东方好莱坞”——一个全球文化产业高地。